Argentina Comicon?

La noticia era que habría un Comicon en Argentina. Comicon, uno relaciona esa palabra a la enorme evento de comics, CF y Fantasía que se realiza en San Diego y otras partes de USA. Un lugar que  es conocido como la oportunidad única de dibujantes y guionistas de acercar sus trabajos a un caza talentos de una editorial importante. Muchos de los más conocidos dibujantes locales han conseguido laburo yendo al Comicon.

Bueno, eso es lo que uno imagina. Como muchas cosas, las apariencias engañan y los títulos prestados también engañan. Curioseando un poco más descubro que habría una preview en Vorterix, el centro sede de Mario Pergolini. Eso me resultó alentador, a Pergolini le gusta hacer las cosas bien y siempre tiene en cuenta que sus productos generen dinero. Una reunión internacional de artistas relacionados con el comic suena genial. ¿Quien estaría? Una chica que hizo el doblaje de Sailor Moon, Ok, pero paso. Una actriz de El Juego de los tronos, serie de canal Premium que nunca vi, paso. (En realidad era de Walking Dead, pero me interesa tanto que ni la conozco) Este ¡Ah!, Ciruelo con esos hermosos dragones que hace, me gustaría verlo, me dije. Aunque la verdad Ciruelo viene todos los años y creo que dos veces. No es un menosprecio, pero tampoco parece una gran sorpresa. Se anunciaban dibujantes extranjeros de Uruguay, Paraguay y Chile, ah y Brasil. Perdón, pero esos extranjeros son de países limítrofes que han estado en todos los eventos de comic que se han hecho acá un montón de veces, son colegas que trabajan para afuera, si. Pero convengamos que recién están haciendo su historia. Es buenísimo que les den un lugar, pero presentarlos como artistas internacionales no es lo que uno veía en un Comicon  de San Diego. Entiendan, no es un ninguneo para nada. Eso sería como menospreciar a Germán Ponce, Gabriel Guzmán o Martin Giménez. Todos amigos míos que han laburado y laburan para grandes editoriales extranjeras. En otros eventos han traído a Alan Grant o Bill Sienkiewicz. Personas que de ningún otro modo podríamos llegar a conocer. También estaría Nik una persona que me gustaría entrevistar y Luciano Saracino con otro guionista, Diego Agrimbau. A ellos quería verlos y escucharlos.
 Mirando la grilla  encontré a varios amigos, A Alejandra Márquez en su Diva Mía, a Lea Caballero y a los chicos de Magnificomics. Hablé con colegas para saber si conocían algún detalle más, pero no había mucha data. El club de fans de Supernatural, la presencia de Warner y 20 Century Fox. Ah, Muy importante, la entrada a 60 pesos para arrancar nomás.
Así y todo solo podía juzgar bien al lugar si iba. Me costó llegar a esa zona de Colegiales, Supongo que en un tiempo se pondrá de moda y ocupará agendas de muchos fans. Igual que radio vorterix, al principio me pareció una pedorrada, pero de a poco la programación se va mejorando. Llegué pasado el medio día, el sábado, cuando JJCampanella ya había terminado su video conferencia. Pagué los 60 pe, no había programa del evento, solo un pequeño ticket con onda de entrada a boliche. Tampoco vi algún plano de los stands, así que la onda era explorar, tenía tiempo y empecé a caminar. Era un mundo de gente. En la cabina de Fox pasaban trailers, desde un escenario muy bien puesto con mucho espacio para el publico, una chica cantaba opennings de animé.
Recorrí los puestos. Muchos comics, mangas a los precios habituales de un treinta por ciento más caros que en las comiquerías, pero bue, a veces se encuentran cosas únicas. La sala de Conferencia tenía onda de carpa, Los guionistas estarían allí más tarde así que seguí curioseando, Muchos cosplayers, de todo tipo. Los clásicos de Star Wars con el Vader incluido y hasta un jawa que si lo mirabas mucho te hacia un fuckyu. Una estatua del T 101 y del Iron Man. Cierto había un cosplayer de un ironman que parecía robocop pero del subdesarrollo, estaba muy bueno, la linterna en el pecho te dejaba casi ciego y era un buen efecto. También vi al Eternauta más trucho de los continum espacio temporales, En un momento dudé si era El Eternauta o un personaje de South Park. Las chicas le ponen garra a los trajes  y algunos son muy recordables. Había una especie de Elektra que enseñaba a maquillarse. Entre tanto comic y manga había cosas muy interesantes como una exposición de pinturas de Ciruelo, con buena iluminación y muy variada, podías quedarte a ver esas pinturas todo el tiempo que quisieras. Ver al ilustrador Ciruelo era otra cosa, la cola de gente con libros para firmar era larguísima, desprevenido casi me dirijo al ilustrador de una cuando descubro la fila. Pasé dos veces más por ahí y a la tercera Ciruelo ya no estaba.
Había un lugar para jugar o Xbox y cerca contra la pared vi a Javier de Magnificomics, hablamos un ratito. También encontré a Lea Caballero presentando una nueva revista Purple Comics. En el mismo sector en unas mesas muy improvisadas estaba Omar Francia y Marcelo Frusin. El lugar no lucia, lo llamaban El callejón de artistas, pero yo le diría los Mesones bajo el sol quemando artistas, era igual a cualquier feria del under, la diferencia que una feria independiente se hace con sudor y afecto y eso era algo organizado donde se cobraba una entrada suculenta.
Seguimos caminado, viendo más cosplayers pidiendo permiso para pasar aquí o allá. Había mucha gente y hacía calor, Que digo calor ¡Era un sauna! Aclaro que me encanta el calor y siempre me he sentido cómodo donde los demás sufren. El Comicon Argentina era insoportable. Estaba mirando unas replicas de katanas cuando escuché el comienzo de una canción, Era Heavy Metal. Muy lindo, bien tocado. Estaba lejos del escenario y no identificaba la música, pensé que sería algún grupo local y no estaría mal verlo. Llegué al playón pero el público eran todos nenitos acompañados por sus madres. Con cierta duda miré a la banda y conocí a los heavysaurios. Eran Dinosaurios, ahí tocando Heavy, medio parecidos a la familia dinosaurio mezclados con los europe.  En ese momento cantaban “Quiero leche” y créanlo o no, los chicos coreaban el estribillo.
 Volví a los stands y me crucé con un cosplayer de Jim Carrey. Encontré el stand del fan club de Supernatural. Pregunté si vendían las temporadas y me dijeron: ¡Nooooooooooo!!!! ¡Shhhhhhhhhh! Que están los de la Warner. Ok, me dije. Lo bueno es que me aseguraron que ya habían firmado por la temporada 9 y 10, pero todo dependía de la audiencia, pienso que van a llegar, lo único que cuando se estira tanto una historia pierde el horizonte.
 Volví a conversar un poco con Lea Caballero y me dijo por donde encontrar el stand de Diva Mía. Ya había pasado un millón de veces por ahí. No conocía al marido de Alejandra, si no me hubiese dado cuenta porque a él si lo vi varias veces. Lucía un traje de pirata bien convincente. Apenas logré ver a Ale Márquez detrás de collares y pulseras de su stand. Como siempre nos pusimos hablar de todo, la movida, comics, anécdotas de hoy y siempre, el Día H. me alegro saber que su emprendimiento va bien y que esta mostrando su tienda en muchos lados. Aunque como una mujer conocedora del ambiente, sabe que las tendencias suelen cambiar y uno debe estar atento para no quedarse en el pasado. Para mis amigos Lea caballero, Ale Márquez y el Magni estar allí era importante. Pero eventos como el ANIMATE y Dibujados en predios diferentes están a la misma altura. No conozco el Crack Bang Boom, pero imagino que tiene la misma calidad. Recorrí  todo unas dos veces más. Luego me enteré que mi amigo Victor Carbajal estaba  ahí con su familia, Por supuesto no lo vi, Me fue imposible encontrar a nadie que no estuviera fijo en un stand, la cantidad de gente y el espacio eran enormes. A Nik no lo encontré, solo una estatua de gaturro.
Así que fui a la sala de conferencia. Ale ya me había advertido que estar dentro era una especie de purgatorio, pero igual entré. Faltaba poco para ver a los guionistas. Había mucha gente escuchando a Liliana Bodoc la autora de La siga de los Confines. Me encantó como contaba sobre la creación de la historia, las relaciones de los personajes, sus ideas para crearlos, de donde sacó sus nombres. Pocas veces vi a alguien responder a todas las preguntas con tanta predisposición a la respuesta, La escritora no dejaba ni una sola cuestión sin pronunciar para dejar satisfechos a sus seguidores. Yo no leí La siga de los Confines, pero ya me ha ganado la curiosidad. Media hora después subieron Luciano Saracino, Diego Agrimbau y Mauro Mantella   para hablar del oficio de ser guionista de historietas. Hacia menos de un mes que había entrevistado a Luciano y debo coincidir que es el tipo mas chispeante de los tres. Contó anécdotas del detrás de la escena de la serie Germán que son muy interesantes. Carlos Rossi lo veía con desconfianza presente en los ensayos hasta que no aguantó más y preguntó quién era. Al saber que era el guionista le dijo si estaba ahí para ver que los actores hicieran bien las cosas. Ya saben, Rossi mide como dos metros y Saracino tiene el físico de la mayoría de los escritores. Anonadado le dijo No, yo vengo a aprender… Rossi le aclaró que el iba a cambiar todo lo que él escribió en los diálogos. En otra ocasión Miguel Ángel Solá lo invitó a almorzar porque tenía que preguntarle si Oesterheld había matado a alguien. Eso al actor le parecía muy importante porque no podía tener la misma mirada que en los primeros capítulos si el personaje ya había pasado por la experiencia de matar a una persona. Fuera de eso el resto de las preguntas eran clásicas, casi trilladas diría. ¿Por qué eran guionistas y no dibujantes? ¿Si eligen dibujantes o se los eligen? Cosas así. Saludé a Luciano y nos sacamos una foto, pero por el calor yo parecía un búfalo mojado, fue medio avergonzante, pero entre tanto calor es posible que Luciano no lo notara, espero. Como dibujante no me cayó en gracia que Agrimbau dijera que la mayoría de los dibujantes se creen los mejores y en realidad están muy lejos de serlo. Puede ser Pero ¿Y los  guionistas qué? ¿Son todos Trillo o Robin Wood? Si, reconozco que dijeron que el trabajo duro se lo lleva el dibujante. Compararon a la realización de una historieta con un embarazo, donde el guionista es el hombre que labura tres minutos y el dibujante la mujer que se come la faena durante nueve meses. Acá me voy  a permitir una opinión personal. Yo creo que el dibujante colabora mucho en el guion, si es  un tipo que le gusta la historieta como medio de comunicación. Uno es escenógrafo, camarógrafo, actor, iluminador, lo único que no pone es el sonido. Si sos un buen dibujante te comprometes con la historia, te enamoras de los personajes y contás guiado por el guionista. Por supuesto no es para todos igual, Saracino prefiere establecer un lazo amistoso con los dibujantes, en cambio Pablo prefiere no tener nada que ver, siente que de esa manera el trabajo combinado entre dibujante y guionista saca lo mejor. Yo no sé si es necesario ser amigo de un guionista, de hecho de algunos con los que trabajé no fui amigo, pero siempre escuché, tire ideas y respeté la idea del guionista. Hasta alguno que tuvo poca relación conmigo me dio libertad de movimiento para dibujar cosas que no estaban en el guion. Pero esto es como las personas cada una es un mundo y la relación se debe dar respetándose, no hay otras. Bueno eso fue mi experiencia Comicon, Lindo, pero nada que haya visto en otros lados. Faltaron nombres históricos de la historieta nacional y también editores de afuera. Si van a traer un actor traigan a Robert Downie o a Jennifer Lawrence, Rila Fukushima hasta prefiero un venido a menos Lou Ferrigno o Jerry Macguire. O Bruce Campbell, o Simon Pegg eso si valdría 60 pe!
Espero que el año próximo mejoren e incluyan Bande dessine, 2000 AD y haya un sector dedicado a DUENDES Historieta Patagónica.

Trabajando con Oenlao... Y otros guionistas.

La verdad no tengo idea de si el reconocimiento por ser dibujante o guionista de historietas llega al tiempo que hacemos nuevos trabajos.  Parece que hay un delay. Hace un mes asistí a la distinción de Personalidad destacada a Robin Wood, años antes a la primera Reunión Woodiana y no puedo dejar de mencionar todo el laburo de la Duendes para rescatar obras de Patricia Breccia, Martha Barnes, Massaroli, William Gezzio, Dalfiume. Bue, seguro me olvido de un montón. Lo cierto que hay muchos autores jóvenes o nuevos, porque algunos no son tan niños.
Me incluyo entre ellos.
He realizado una interesante variedad de historietas, es una producción continuada. No siempre con contratos o buena paga, pero muy valiosa como experiencia. De esta manera conocí a guionistas muy buenos cuyo nombre aún no es tan popular como estoy seguro lo será a su tiempo.

Trabajé con tres guionistas españoles, Un inglés, dos de USA, una brasileña y por supuesto con uno argentino (pronto serán dos cuando termine un relato con Augusto Gilimón). Me refiero a Carlos Scherpaz o simplemente Oenlao.
Ya había visto varias veces su firma en  historietas de Barricada Comics. Y un día me tocó dibujar una parte de Mate Cosido, el personaje de Fer Sosa. La experiencia fue ALUCINANTE. Química pura, La historia era desopilante y llena de humor. Un mutante al frente de una revuelta marciana, con secuaces tan exóticos como el. Había un enano, soldados robots, demonios, una chica que come ratas. Oenlao me apuntó varias cosas para modificar y al mismo tiempo me dio libertad para agregar alguna cosilla en los fondos, hasta un texto aquí o allá. El resultado es un trabajo donde me sentí muy a gusto. Historieta pura en lo visual y en la narración.
Después trabajamos juntos en una parte de Tehuelches que publicó DUENDES.
En la presntación del libro le conté con Oenlao que estaba terminando La Biblia Negra del Rock, pero aunque era una consigna placentera para mi, el compromiso de respetar cada imagen ajustada a la historia de esos rockeros me restaba libertad en el dibujo. Yo quería hacer naves espaciales, monstruos, rifles láser, ese tipo de cosas. Por supuesto siempre estoy trabajando en mi serie Sálvat, pero trabajar con el guión de otra mente es fascinante. Más con Oenlao que siempre tiene giros inesperados como en EL Facón de Alma Negra. El tipo no respeta la cronología, uno nunca sabe si la viñeta final cuenta el principio de la historia o si el personaje principal muere a la mitad. Así que un día me escribió para hacer una de CF. Yo dije ¡Guauu! Y al instante lo pensé ¿Oenlao haciendo una de CF? ¿Cómo será eso? Él quería algo expresivo, medio caricaturesco con línea limpia. En ese momento yo estaba terminando una nueva historieta de zombies con una chica brasileña, una especie de precuela de Mortal Zombie y estaba muy ejercitado con el realismo para el último capítulo de la Biblia Negra. Me costó adaptarme y lo hice gradualmente, je, je.
A ver, veamos un poco esa historia. Hay una nave, un monstruo comiendo planetas, la nave estrellada, el paso del tiempo, Cuatro huevos (si, cuatro huevos) del que salen cuatro soldados, dos chicas y dos hombres  y una batalla campal con hombres reptiloides y tipos águila montando pajarracos. Un delirio hermoso para dibujar, no sé como terminará, ni siquiera sé como seguirá. pero no me perdería de dibujar eso por nada.  Aquí algunos bocetos.

La Magia de Black Sabbath llegó una noche.

Durante décadas los fans de Sabbath sacaban el tema en cada conversación. ¿Volverá Ozzy? Algunos decían que era imposible, otros que esa época de Sabbath ya había pasado. Los menos que “al final” sucedería.

Otros no estábamos tan convencidos, cierto es que los primeros veinte años de la carrera solista de Ozzy son infaltables en la cdteca de cualquier seguidor de Sabbath, aunque los últimos discos sonaban como reciclados, y la voz del metal Madman no era la de antes.

Rumores en 1985 con el concierto del Live Aid, en 1988 cuando Geezer se unió a la banda de Ozzy. En el ’94 después de los discos tributo. Y hubo una reunión en el 1998 con disco en vivo y dos temas nuevos. La apuesta subió en el 2000 cuando Sabbath era una banda fija del Ozz fest pero en 2006 los miembros de la banda empezaron  proyectos por separado. Una nueva incorporación de Ronnie Dio en Heaven and Hell y un nuevo disco de Ozzy solista en 2010.

Y llegó el 11 del 11 de 2011, Los cuatro originales de Birmingham anunciaban un nuevo álbum para el 2013. Alegría general, pero al poco, Tony Iommi tiene cáncer. Bill Ward se baja del proyecto por razones no muy claras.

¿Y qué podía esperarse de un álbum nuevo de estos monstruos? ¿Qué haría Rick Rubin? Habían seguido caminos diferentes. Ozzy hacia la creación de su propia leyenda, Iommi creciendo cada día junto a nuevos compañeros en discos que de una forma u otra mantuvieron la llama encendida de La Bruja Negra en formaciones que daban brillos diversos a esta saga.

Todos estuvimos haciendo el aguante. Pidiendo por favor que hagan el disco. Los ruegos tienen su respuesta con una nueva gira que inicia en Australia y sigue por Norteamérica. Sale el disco soñado, 13 y no defrauda a nadie. Tiene la onda de los primeros discos pero con un sonido majestuoso. Parece difícil de creer, pero 13 es magnífico. Enseguida lidera los rankings de Alemania, Inglaterra, Australia, Estados Unidos ¡Una locura!

 

La batería de estudio la hace Brad Wilk, en vivo se encarga Tommy Clufetos, una avalancha de golpes a los parches.

Y nos enteramos que vienen a Argentina el 6 de octubre de 2013. Al Estadio Único de La Plata. El cielo gira, el suelo pierde consistencia, antiguos amigos, las Cruces de Sabbath se reúnen. Dieciocho años y las pasiones siguen igual. Exactamente igual.

  

 

Hay adelantos de los shows en otros países. Ozzy se la banca, a veces cae y se recupera. Pero el resto de la banda toca como los dioses. Así que se cuentan los días, la expectativa no deja dormir. Pasa Junio, Julio, Agosto, Septiembre y llega la semana previa. Y de repente ya es el día. El estadio está lejos. Con la familia viajamos en un bus disfrutando cada minuto del viaje, luego caminatas largas en cuadras más largas hasta ese estadio cubierto que se levanta sobre una colina artificial, te deja con la boca abierta mientras buscas un lugar desde donde ver mejor.

 

El sol desaparece y en el escenario sobre una tela negra se ve proyectado el dibujo simbólico de la banda. De repente la voz de Ozzy jugando con ese Ole, ole ole olá… Y el lugar se llena de emociones. Y estalla con las sirenas de War pigs. A partir de ese momento todo es parte de un hechizo, no hay tiempo y a la vez todo pasa rapidísimo sin detenerse. Into the void, Under the sun, Snowblind y la ironía de Ozzy diciendo Coca cola. Alegría, sonrisas, todos envueltos por una música que se hizo décadas atrás, Muchos de los presentes no habían nacido, yo mismo era un niño de dos o tres años en ese tiempo. 

 

Ozzy no pifió ni una vez, se mantuvo impecable todo, todo, el concierto. Tony y Geezer estaban enormes. Aún mantengo en mi mente la sensación del show de Heaven and Hell. Esto era lo mismo, pero por razones que no puedo explicar estaba amplificado. Clufetos, una avalancha, Poder desatado, imparable. De tanto en tanto me giraba para ver a la gente, tratando de guardar en mi memoria la imagen de todas esas mentes que se enardecían de alegría y juventud con las mismas melodías, los mismos riffs. Una hermandad que brindaba el mismo respeto y cariño a Tony, Geezer y Ozzy. Leyendas de esta historia. Auténticos ¡Estaban ahí!, juntos como en un sueño. Antiguos temas, Black Sabbath Fearies wear boots, NIB… Nuevos como Age of reason, End of the beginnig y la gloriosa God is Dead…

 

 El viaje todavía continuaría una lapso más con Iron Man, Children of the grave, Ozzy abrazando a Tony. Tony acercándose a Geezer riendo, la masa del campo y las plateas ovacionando, coreando y aplaudiendo en los momentos donde Geezer o Tony quedan solos.

Y cierra Paranoid, es inevitable, pero todos están conformes, más que llenos, Black Sabbath arribó. Como los dioses, no pueden quedarse, se irán, pero todos los allí reunidos lo adoptamos como parte de nuestras vidas.

La salida, una caminata rara, donde los pies no se sienten, la gente se retira con miles de emociones en la mente, aun no lo asimilan, vivieron un recital de Black Sabbath, el original, con aquellas canciones que ya eran históricas antes del Heavy Metal, antes del trash o todo lo que siguió.

 

 Una escena parecida, casi igual, fue la salida de Obras en el ’92, Cuando llegaron con Dio y uno parecía estar dentro del disco Live Evil. Anonadados. Bajando esa colina del Estadio Único de La Plata hasta el ómnibus para el regreso. Miles llenaron el lugar y yo fui uno de ellos. Una página de la historia del Metal. El fin del principio o el principio del fin. Estuve ahí y solo quienes compartieron el momento entienden en toda su magnitud estas palabras.

 Las fotos del show son propiedad de Fernando Serani